日本大师们的工作室是怎样的？一窥他们的创作环境

工作室是艺术家激发灵感、尽情创作的空间，也是安定心灵的所在。纽约摄影师巴贝拉（Paul Barbera）透过镜头，纪录日本艺术家东信、高桥理子、森万里子，以及知名设计师佐藤大、原研哉、吉冈德仁等人的工作室，一窥他们的创作环境。

花艺艺术家东信（Azuma Makoto）擅长以各种花草为元素，创作风格优美浪漫、狂放大胆的装置艺术，他的工作室有许多金属製的摆设，桌子则摆满插在水瓶的鲜花。工作室的地面潮湿、水气多，东信脚边常有修剪剩下的绿色枝叶与花朵，给人随兴、不修边幅的感觉。

东信脚边常有修剪剩下的绿色枝叶与花朵。

东信的工作室有许多插在水瓶的鲜花。

喜欢运用圆形与直线创造各种造型的艺术家高桥理子（Takahashi Hiroko），她在东京的工作室牆面佈满许多黄色圆点，营造活泼有趣的氛围。巴贝拉也拍下高桥理子正在细心调整模特儿的衣服，留下艺术家专注创作的身影。

高桥理子正在细心调整模特儿的衣服。

有别于艺术家的随兴、活泼的工作室，无印良品艺术总监原研哉（Kenya Hara）的工作室就像专业的博物馆，拥有一系列收藏品，人们会感觉到裡面的一切装潢，都是经过精心考虑的。而办公桌乾淨洁白，与他的设计风格雷同。

无印良品艺术总监原研哉的工作室就像专业的博物馆。

有设计鬼才之称的佐藤大（Oki Sato），其工作室位于日本已故建筑师丹下健三（Kenzo Tang）打造的建筑物，装潢风格一丝不苟，连铅笔、文具、马克杯、便条纸与资料夹等办公桌小物，都给人简洁俐落的感受。

有设计鬼才之称的佐藤大，工作室装潢风格简洁俐落。

相较之下，日本设计师吉冈德仁（Tokujin Yoshioka）的工作室一点也不显眼，没有特殊的装潢，看起来就像普通的日本住宅。巴贝拉对此感到非常惊讶，因为在他心目中，吉冈德仁是位作品多产的设计师。

日本设计师吉冈德仁的工作室一点也不显眼，没有特别的装潢。

花费两个月时间，巴贝拉拍摄多位日本设计师、艺术家与建筑师的工作室，并集结照片，出版摄影集《Where They Create, Japan》。透过走访工作室，他也了解更多这些创意人才的生活，像艺术家森万里子（Mariko Mori）就为他简单介绍茶道，让他不禁陶醉在这个日本传统的文化中。

森万里子的工作室。

「日本的创意人才在国际备受瞩目，也越来越受欢迎，尤其是在建筑、时装设计与艺术领域，也因此我就把它作为本书的重点。」巴贝拉表示，在日本旅行，就好像到未来世界或到其他星球般游览，这个国家与其它亚洲邻国如此迥异，却又给人熟悉感。
巴贝拉继续说道，每次他走访日本想寻求答案，离开时却总是产生更多疑惑，他希望透过摄影集《Where They Create, Japan》的出版，让更多人一起探索日本文化的神祕感。