摘要:工业设计主要以创意为主,手绘是其表现方式,设计理念是通过图形表达,因此手绘表现的重要性不言而喻。手绘表现是工业设计师应具备的一项实践性较强的技能,它是一种程序性的工作,只有通过长期训练,才能有更深入的认识。本文从手绘表现的认识误区和重要性谈起,对手绘表现的技术性与艺术性统一问题进行探讨,对手绘思维培养的观点进行论述,以便更好地指导手绘表现和设计,让未来的工业设计师在手绘表现上取得更大的进步。
  关键词:手绘表现;整体意识;设计理念;创造性思维

  快速,准确的手绘表现能力是设计师必备技能之一。年轻设计师对手绘认识存在许多误区:一方面许多设计师对手绘投入时间少,学习计算机绘图技术占用了大量时间;另一方面,临摹时只是机械的模仿,缺乏思考的过程,导致在做具体产品设计时,头脑一片空白,茫然不知所措;再者,整体意识较差,导致临摹出的作品缺乏美感。大量的练习是提高手绘表现能力的前提,正确的方法和良好的心态是提高的关键。在这个过程中要培养设计理念---手绘的作品是没有止境的,要去发现缺陷并且改善和改变做一份很好的作品。逐步培养良好的视觉修养,从而培养创造性思维及积累设计经验。审美水平的提高和创造美的能力,是不断学习和锻炼的结果,不是先天的本能,因此,后天的努力是关键。
  
  一、练习手绘首先要有好的工具
  
  最好是用A3的复印纸练习,蓝旗舰牌的比较好,因为这种纸比较柔韧,光泽也比较好。可以用速写笔,晨光的中性笔效果也不错。练习时要在平稳的桌子上,心态要好。
  
  二、手绘练习要领
  
  握笔的位置在与笔尖5cm处为最宜。画的时候要用眼和用心,不一定那么用力。每天都应该练笔。在A3的纸上画不同方向的直线,以及椭圆,正圆,曲线,开始的时候画的不是太规范,但是也不能放弃,每天的练习可以让你熟悉线条的性格。画的时候不要太快,要感受笔在纸上的滑动,体验这种微妙的感觉。

  在临摹时尽量做到跟别人的一模一样,最好达到每一根笔触都和别人的一样。智慧的传承是从学习开始的,学习别人的做法可以让自己更快的进步。初期临摹的作品是比较严谨的,比较注重线条及结构。要用很严谨的线条画出很严谨的感觉。同时,要掌握好透视与比例。一个作品一定不能出现矛盾空间,并且做到近大远小。设计师对透视的理解应该是很深刻的,平时可以多画一些透视线,这样可以帮你更好的理透视。此外,比例也由其重要,比例反映你对美的意识。